德國燈光藝術家打造沉浸式光雕塑　集結6國、11位當代藝術家台北微風廣場展出

Bluerider ART 台北於微風廣場（復興館）推出全新展覽《光之蝶》（Butterflies of Light）。本展以德國燈光藝術家 Hans Kotter 個展為核心，並集結來自六個國家的十一位國際當代藝術家，共同呈現一場關於光、色彩、物質與感知的跨媒材對話。 

光，自古以來即為藝術的重要媒介，亦是當代創作中最具前瞻性的語言之一；蝴蝶則象徵蛻變與自由，其不可預測的飛行軌跡，映照藝術家多元而獨立的創作路徑。《光之蝶》以此為策展主軸，構築一座流動的感知場域，邀請觀者進入光與影交織的當代詩學。

本展核心藝術家 Hans Kotter現居柏林，其創作融合未來派與歐普藝術脈絡，運用 LED、有機玻璃、不鏽鋼、霓虹與稜鏡等媒材，轉譯可見與不可見光譜，形成沉浸式的光雕塑空間。

Kotter作品曾獲巴伐利亞文化獎（Bavarian Culture Award），並為德國聯邦議會、TARGETTI 光藝術典藏等重要機構永久收藏。Kotter 以精準控制的光線流動，引導觀者進入一種介於理性與感知之間的沉思狀態，重新喚起現代主義對烏托邦的想像。

圍繞 Kotter 的光之核心，其餘藝術家透過各自獨特的創作語彙展開對話：Willi Siber 以雕塑性表面探索材質流動；Eberhard Ross 凝縮時間於層層筆觸之中；Dirk Salz 建構純粹的幾何與色彩秩序；Sven Drühl 重構圖像與記憶邊界；Marck 探索虛實交界的感知經驗；Thierry Feuz 以色彩形構如宇宙般的有機景觀；Josep Riera i Aragó 透過機械意象書寫詩性敘事；François Bonnel 捕捉細膩情感光譜；Desire Obtain Cherish 解構當代消費文化符號；Janna Watson 則以抒情抽象延展色彩自由。

透過雕塑、繪畫、樹脂、金屬與影像等多元媒材，本展呈現的不僅是視覺的豐富層次，更是一場關於「感知」的深層提問。在資訊高速流動的當代語境中，《光之蝶》邀請觀者暫時抽離日常節奏，進入一座由光構築的詩意場域，重新感受觀看、時間與自我之間的關係。