「自由自在：台灣當代女性書藝展」集結59位藝術家、62組作品，從女性獨特的視角出發，為書法藝術開闢了嶄新的性別向度，自即日起至12月1日於橫山書法藝術館（以下簡稱書藝館）盛大展出。
桃園市立美術館（以下簡稱桃美館）為了開拓現當代書法藝術發展的多種面向，特別以台灣百年來的女性書藝家為主題，邀請國立台灣大學藝術史研究所教授兼所長盧慧紋擔任策展人。展覽名稱「自由自在」旨在傳達女性身心靈的靈動狀態。
桃美館注意到台灣女性書法藝術史的研究空白，因此在書藝館籌備期間，便舉辦論壇關注台灣女性書法的研究、創作與教學。隨後，桃美館委託盧慧紋教授針對台灣女性書法藝術家進行了為期兩年的訪談和研究，並以此為基礎，策劃了本次女性書藝主題特展。
盧慧紋表示，她希望讓更多人看見這些曾被忽視卻始終筆耕不輟的女性書藝創作者，理解她們如何在傳統中學習與創作、如何被紀錄與評價，並從中開闢出自主的創作空間。
展覽也邀集來自歐洲、東亞地區的女性藝術家共同參與。展品涵蓋結合毛筆書寫與當地媒材的跨文化創作，以及女性伊斯蘭書法作品。藉由跨文化參照，展覽拓展女性書藝在不同語境中的表達方式與關懷主題。
本次展品也橫跨台灣百年來女性書法藝術家的創作軌跡，包括日治時期以詩文聞名的女書家蔡碧吟、張李德和、黃寶珠等；1949年後遷台的張默君、譚淑、顧瑞華、酆濟榮等書法參與者，一直到今日活躍的女性書法創作者。
展覽除了回顧這段書法發展的傳承與變遷，更著重探討她們在其中的角色，並從時代變遷的社會脈絡中，揭示她們如何透過書法來確立自身定位，乃至於藉此書寫其生命經驗。
展覽劃分為四大主題，針對女性書法藝術發展的特色進行策劃，分別為：網絡與系譜、她的身體、跨界與日常經驗與當代書寫。
展覽亮點之一為日本藝術家川尾朋子的《HITOMOJI PROJECT-Women-》系列，邀請五位台灣女性以身體姿態入字，融合書藝、攝影與錄像媒材，捕捉她們迎向人生挑戰的堅毅姿態，藝術家透過書法紀錄身體當下瞬間，呼應每個人每秒都在朝向死亡的生哲學，盼大家把握當下。
袁慧莉則將傳統山水畫與現代水墨觀念技法融合，並借鑑西方後現代哲學思想。此次展出的巨幅錄像裝置，拆解了「積墨法」以書入畫的奧妙，隨著時間堆疊更具份量，並受到弘一法師「悲欣交集」啟發撰寫此金句，試圖用作品和傳統對話並加以顛覆。
中華漢光書道學會以「傳承與時變」為題，透過抽象墨塊、層疊布料與燈光裝置，建構出光影交錯的書藝場景，展現女性書法社群的合作與共創能量。
欲了解更多展覽資訊，請上桃園市立美術館官網查詢。
