「畫筆，能釋放跳舞無法承載的鄉愁。」舞台上的她，是西班牙國家舞團耀眼的舞者；畫布前的她，則是一位靜靜將情感宣洩於色彩與線條的創作者。這一次，她選擇放下舞鞋，拿起畫筆，將18年往返台灣與西班牙的故事，融入在慕舍空間的每個角落。

西班牙國家舞團舞者、精靈幻舞團長薛喻鮮，首度以畫作與攝影作品揭示舞台之外的創作靈魂，即日起至 9 月 21 日於Hotel MVSA 慕舍酒店展出，以「旅客、行李箱、夢的故事」串連從 12 歲到 30 歲以來，往返台灣與西班牙的創作足跡，並打造限定藝術客房，邀觀者走入她的藝術旅程。

對薛喻鮮而言，舞蹈是全力以赴的宣洩方式，畫畫則是一種緩慢而重複的釋放。她形容，舞蹈需要耗盡全身力量，而畫畫只需動手、反覆描繪一個點、一個格子，便能宣洩跳舞無法承載的內心黑暗與鄉愁，「當在台灣無法純粹從事舞蹈時，畫畫也填滿了她的生活與內心。」

展覽從大廳的大型抽象畫揭開序幕，延伸至餐廳的「行李箱系列」、樓層間的黑白插畫與城市觀察攝影，以及以「Olympic底片相機」捕捉的舞蹈日常影像，這些作品隱藏許多話語，包含機場離別與啟程的鄉愁、對城市與人群的觀察，以及在西班牙國家舞團的舞蹈生活等，也呈現最私密的自己。那些沒有刻意命名的作品，則在光影與色彩間凝結她的旅行記憶與寂寞對話。

談到這次展覽中的她最珍貴的畫作—《我與很多很多》與《藏著十字架跳舞的我》，是創作於她離開台灣前、結束偏鄉藝術教育之際，歷時三年完成，是她首次用畫保留當下永恆、並不斷提醒自我的心靈養分來源。她提到，本次展覽的販售收入也將作為投入偏鄉藝術教育基金，延續她長年耕耘的使命。

1995 年出生的薛喻鮮，自 3 歲隨舞蹈家母親賀連華習舞，12 歲成為首位考入西班牙馬德里皇家舞蹈學院的華人，2014 年以第一名畢業。2016 年返台後的她曾在高雄、花蓮和宜蘭等偏鄉推動藝術教育。2022 年以《永恆的回歸》與《Risa y Olvido 笑與遺忘之間》分別奪下西班牙國際舞蹈創作大賽編舞首獎與獨舞首獎，成為賽史首位獲此殊榮的亞洲人。

這次展覽不僅是薛喻鮮 18 年旅宿生活的縮影，更是她將夢想化為行動、反哺偏鄉藝術的實踐。