日本當代藝術家大卷伸嗣於安卓藝術舉辦名為「自轉和公轉」的大型個展，這場展覽如詩如畫，巧妙地將華爾滋的優雅與宇宙的浩瀚融為一體，呈現出一場充滿哲思的震撼視覺盛宴，自即日起至11月8日止。
展名緣起於藝術家妻子的一場滑雪意外，籌備歷時兩年，見證了大卷伸嗣生活中的巨變。從世界圍繞自己運轉，到肩負起照顧女兒的重任，藝術家的角色轉換恰如其分地體現在展覽主題中。「自轉和公轉」不僅探索了自然界的奧秘，更深入挖掘了人類內心的複雜世界。
展覽的靈感部分源於雕塑家卡蜜兒·克勞岱的作品《華爾滋》。大卷伸嗣以細膩的洞察力闡釋道：「華爾滋的旋轉彷彿將舞者與外界隔絕，只剩下彼此。」這種旋轉中的迷離感，與克勞岱筆下人物在「自我」與「關係」間的拉扯不謀而合，為展覽增添了豐富的想像空間。
展覽的核心作品——《華爾滋》系列，以其震撼人心的視覺效果成為全場焦點。15片懸掛於展廳中央的黃銅板上，刻畫著藝術家在潮間帶拓印的岩石痕跡。這些紋理不僅記錄了海浪的漲退與潮汐的變化，更將轉瞬即逝的回憶永恆化。觀者站在黃銅板前，看到的是自己被扭曲的倒影，引發對世間虛實幻象的深刻思考。
另一系列作品《迴響系列：水晶計畫》同樣令人驚艷。藝術家以修正液與水晶粉在球體上描繪瀕危花卉，創造出精緻的浮雕效果。這些高低錯落的裝置不僅帶來視覺衝擊，更讓觀眾在其中穿梭時，能夠深切感受生命的力量與消逝的哀愁。蒼白而優雅的花朵暗示著死亡，傳達了藝術家對生態保育的深切關懷。
《感官氣泡：漂浮的片段》系列則源於一個平凡卻富有哲理的靈感——口香糖。藝術家通過這一系列作品，探討了身體內外之間那微妙而模糊的界限。被反覆咀嚼的口香糖，彷彿成為了承載個體內心矛盾、潛意識和難以言喻之能量的載體。這看似無意識的動作，卻巧妙地記錄下了空間中的運動軌跡。
大卷伸嗣個展。（影／台灣英文新聞Lyla Liu）
