南港老爺行旅二期展覽「茶水」帶領旅人潛入藝術之河

過往的茶鄉故事 將隨著茶水再次回溫

繼開幕展的旅人風景─臺北日常,此次,南港老爺行旅將深入過往茶鄉─南港,挖掘茶與在地的歷史故事,透過一樓的紙雕藝術,探索兩代之間看待茶飲的不同視角,以及公共空間場域的音樂藝術,引導著旅人將思維化做旋律,最後來到大廳的影像作品,茶的地方史彷彿再次重演,栩栩如生。

踏入南港老爺行旅的那一刻起,從大廳色調、擺設、餐具、窗簾一路到房間樓層的牆壁、地毯、家具等等,皆在向旅人們訴說著南港在地的歷史故事與文化,或許你我都沒發現大廳的藍象徵基隆河、杯上圖騰如輪胎胎紋、地毯圖騰傳達茶丘陵等小故事,但我們仍致力於打造這樣充滿驚喜的環境,讓旅人們即使沒發覺,也能身在此環境中,感受在地專屬的氛圍與特色,而本次展覽更是將過往茶鄉─南港再做更突破性地呈現。

從一樓知名紙雕創作者-成若涵的〈茶席,茶習〉作品中可以看到她用麻繩編織出茶篩的紋理,穿插的紙雕則是杯中茶葉在散開之前的圓,娓娓道出南港為包種茶發源地的歷史,以及現代人喜愛的珍珠奶茶意象;緊接著的是金曲獎資深音樂人-林少英與王家棟的〈那山、那河、那海〉三大樂章,用音符描繪出南港茶山、茶與水的匯流及水的幻想,打破你我的思維,用耳朵聆聽南港想說的、歷史想說的,接著來到最後一個作品,大稻埕茶學校的影像作品〈臺灣茶誌〉,經過和台北市茶商業同業公會、姚開陽先生、山生有幸等取得珍貴的典藏資源,再利用油畫、黑白相片與臺灣茶園動態影像交織鋪陳,帶領著觀眾一窺臺灣茶走過的150年時光行旅。

展覽不再僅限於美術館裡,飯店也不再僅是住宿場所,來到南港老爺行旅,重新理出旅行的意義,自然而然地進入展間,品味在地故事與風情。